专辑简介:专辑收录了德国钢琴家威廉·肯普夫(Wilhelm Kempff)演奏的贝多芬(Ludwig van Beethoven)的第一和第三钢琴协奏曲。肯普夫是20世纪最著名的钢琴家之一,他以其优雅而深刻的风格而闻名,尤其是对贝多芬和舒曼(Robert Schumann)的作品有着独到的见解。他曾多次录制了贝多芬的全部32首钢琴奏鸣曲和5首钢琴协奏曲,被认为是贝多芬音乐的权威演绎者。本专辑中的两首钢琴协奏曲都是肯普夫与法国国家交响乐团(Orchestre National de France)合作的现场录音。这两首协奏曲都展现了肯普夫对贝多芬音乐的深刻理解和敏锐感受,以及他与法国国家交响乐团的默契配合。肯普夫的演奏既有力度又有细腻,既有活力又有优雅,既忠实于原作又富有个性。他将贝多芬的创造力和情感完美地表达出来,令人赞叹不已。Track1-3:1955年9月14日Track4-6:1957年9月26日艺术家简介:威尔海姆·肯普夫(Wilhelm Kempff)是一位享有盛誉的德国钢琴家和作曲家,以其对贝多芬、舒伯特和巴赫作品的诠释而闻名。他1895年出生,自幼就表现出音乐天赋,并在柏林和莱比锡学习钢琴和作曲。1917年,他获得了门德尔松奖学金,并开始了他的演奏生涯。他在德国各地进行了广泛的巡回演出,并于1924年成为斯图加特音乐学院的院长。除了演奏和教学,他还创作和改编了许多钢琴作品。他录制了贝多芬钢琴奏鸣曲的两个完整版本,以及舒伯特的钢琴奏鸣曲和即兴曲。他还与许多著名的室内乐演奏家合作,如叶赫迪·梅纽因、皮埃尔·富尼耶、沃尔夫冈·施奈德汉等。肯普夫于1991年去世,享年95岁。指挥家简介:卡尔·舒里希特(Carl Schuricht)是一位德国指挥家,擅长诠释19世纪的德国古典和浪漫主义音乐,特别是马勒和德利乌斯的作品。他于1880年出生,来自一个声誉卓著的风琴制造家族。他在柏林和莱比锡学习音乐,并受到了威廉·富特文格勒等著名指挥家的影响。1941年,他成为汉诺威交响乐团的首席指挥,一直担任至1943年。战后,他于1945年创立了斯图加特室内乐团,并将其打造成了一个国际知名的乐团。他与该乐团录制了大量的巴赫、海顿、莫扎特等作曲家的作品,并在欧洲和美国进行了广泛的巡演。1977年,该乐团成为第一个访问中国的德国乐团。舒里希特于1967年去世,享年86岁。卡尔·明兴格尔(Karl Münchinger)是一位德国指挥家,他通过与斯图加特室内管弦乐团的合作,使帕赫贝尔的《卡农》在世界范围内广为人知。他致力于恢复巴赫作品的巴洛克风格,虽然没有使用原始乐器,但注重适度的装饰音和节奏感。他于1915年出生,在斯图加特音乐学院学习指挥,并在莱比锡跟随赫尔曼·阿本德罗特深造。1945年,他创建了斯图加特室内管弦乐团,并一直担任其音乐总监直到1987年。他与该乐团发行了许多唱片,主要是巴赫的作品,其中包括勃兰登堡协奏曲、管弦乐组曲、马太受难曲、约翰受难曲、音乐的奉献和圣诞节赞美颂等。他还录制了诸如海顿的《创世纪》等古典乐作品。明兴格尔于1990年去世,享年74岁。乐团简介:法国国家管弦乐团(Orchestre National de France)是一支成立于1934年的法国交响乐团,是法国的第一支常设交响乐团。该乐团隶属于法国广播公司,主要在香榭丽舍剧院进行演出,并将所有的音乐会进行广播。该乐团还在法国及海外进行巡演,并录制了大量的专辑。其过去的音乐总监包括德西雷-艾米尔·因盖尔布雷希特,罗杰·德索米埃尔,欧仁·比戈,查尔斯·穆奇,让·马蒂农,洛林·马泽尔,杰弗里·泰特,查尔斯·杜图瓦,库尔特·马舒尔,丹尼尔·加蒂和伊曼纽尔·克里维,等等。目前的音乐总监是罗马尼亚指挥家克里斯蒂安·马切拉鲁。该乐团以其对法国音乐的诠释而特别著名,但也涵盖了所有时期和风格的作品。五月六月丁香婷婷激情
专辑介绍:在这张专辑中,我们呈现了法国作曲家比才的经典歌剧《采珠人》(Les Pêcheurs de perles)。这部作品在19世纪的编辑实践中历经坎坷,曾饱受冷落,但在比才逝世后,得到制作人们的重新演绎和改编。本专辑精心录制于2017年,由Pentatone在里尔实现了非常出色的音质。专辑中,我们首先欣赏到了《采珠人》中最为著名的二重唱“Au fond du temple saint”,这便是广受欢迎的珍珠渔民二重唱,也是这部歌剧的代表作之一。歌唱家们卓越的演唱将这一经典旋律演绎得尽显风采,让人陶醉于音乐之美。然而,整场演出的成功不仅仅得益于演唱家的出色表现,更重要的是里尔国家交响乐团(Orchestre national de Lille)和指挥家亚历山德尔·布洛克(Alexandre Bloch)的出色配合。他们将比才这部作品中神奇的音乐质感演绎得如行云流水般自然,恰到好处地展现了音乐的轻盈和魔幻之美。《采珠人》是一部充满情感与音乐魅力的歌剧,其音乐旋律娓娓道来,让人陶醉其中。专辑中的每个音符都让人沉醉其中,感受着比才对浪漫主义的独特表达。这是一场音乐的盛宴,值得推荐给每位喜爱古典歌剧的音乐爱好者。歌唱家介绍:西里尔·杜布瓦(Cyrille Dubois)是一位法国男高音歌手,1984年9月27日出生。他的早年生活在法国诺曼底的乌伊斯特勒昂度过。自幼展现出歌唱天赋,年轻时加入卡昂音乐学院,学习音乐和管风琴。14岁时在里昂歌剧院首次登台演出。在雷恩高等农学院学习期间,继续在雷恩音乐学院进行男高音歌唱练习。后于2008年进入巴黎音乐学院,并参与巴黎歌剧院的工作坊,为他提供了演唱和演奏歌剧主要角色的机会。作为一名杰出的歌剧和艺术歌曲歌手,西里尔·杜布瓦携手钢琴家特里斯坦·拉斯(Tristan Raës)共同成立了对比二重奏(Duo Contraste)。他们合作在法国和国际各大音乐厅举办独奏会,赢得了众多奖项和赞誉。杜布瓦在多部歌剧中扮演重要角色,如斯卡拉歌剧院的《霍夫曼故事》、布鲁塞尔造币厂剧院的《争论》、意大利的《Il Turco》等。他还荣获多项重要音乐奖项,展现了其卓越的艺术实力。他不断拓展自己的艺术领域,在歌剧、室内乐和演奏等多个领域取得了辉煌成就,成为法国乐坛的杰出代表之一。朱莉·福克斯(Julie Fuchs)是一位出生于1984年7月24日的法国女高音歌唱家,以其对轻抒情曲目的精湛演绎而广受赞誉。福克斯童年时在法国莫城出生,并在阿维尼翁长大。她7岁时开始学习小提琴,并在阿维尼翁音乐学院学习音乐理论和历史。在加入欧洲合唱团“欧洲之声”后,她的音乐生涯开始崭露头角,并渐渐发现了对歌唱的热爱。随后,她在巴黎音乐学院学习古典声乐,并在演唱多种曲目后,以优异成绩毕业。职业生涯开始后,福克斯迅速在歌剧界崭露头角。她在苏黎世歌剧院首次亮相多个角色,包括《费德里奥》中的玛泽琳和《费加罗的婚礼》中的苏珊娜。2014年,她与德意志留声机公司签订唱片合约,发行了个人专辑《Yes!》向上世纪30年代和40年代的法国剧目致敬。福克斯在多个国际舞台上大放异彩,包括巴黎国家歌剧院、普罗旺斯艾克斯音乐节等。她的演绎深受观众喜爱,尤其是在《卢卡斯·弗朗西斯科尼的幻亡》和《费加罗的婚礼》等角色中赢得了高度赞誉。指挥家介绍:法国出生的亚历山德尔·布洛克(Alexandre Bloch)于2016/17演出季开始时担任里尔国家交响乐团(Orchestre National de Lille)的音乐总监。在2015年至2021年期间,亚历山德尔还担任杜塞尔多夫交响乐团(Düsseldorfer Symphoniker)的首席客座指挥。亚历山德尔在2022/23演出季中在里尔演绎了一系列多样且令人激动的曲目,包括布里顿、巴托克、马勒和贝尔利奥兹等作曲家的作品。他还邀请了国际著名独奏家,如伊莎贝尔·福斯特、莎拉·康诺利爵士和皮埃尔-洛朗·埃迈尔。本季里尔国家交响乐团还将与尼曼亚·拉杜洛维奇一同前往萨尔茨堡进行巡演。亚历山德尔还将担任里昂歌剧院(费加罗婚礼)、蒙特利尔大都会交响乐团等的客座指挥。首次亮相包括犹他交响乐团、英国国家青年交响乐团的英国巡演,以及与斯洛伐克爱乐乐团和吉尔·沙哈姆在布拉迪斯拉发音乐节的演出。乐团介绍:里尔国家交响乐团(Orchestre national de Lille,简称ONL或ONLille)是一支位于法国里尔的交响乐团,于1976年由法国指挥家让-克洛德·卡萨迪斯(Jean-Claude Casadesus)创立。自2016年9月起,交响乐团由亚历山德尔·布洛克(Alexandre Bloch)指挥,他同时也是该乐团的音乐总监。乐团的主要演出场地是里尔新世纪(Nouveau Siècle)的让-克洛德·卡萨迪斯音乐厅(Auditorium Jean-Claude Casadesus)。里尔国家交响乐团演奏丰富多样的曲目,包括交响乐、歌剧以及当代音乐,与里尔歌剧院的合作使其能够演绎丰富的歌剧作品。乐团还积极邀请国际著名的指挥家和独奏家,演绎巴洛克、古典和当代音乐的丰富曲目。此外,乐团还支持作曲家的创作,定期邀请作曲家担任驻团创作家。
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